Texto-textil-textura, tramar-urdir-tejer…, hacer aparecer ante la vista obras extraordinarias con el hilo de tanza que nos tensa, que nos hace vibrar y nos reúne siempre con el arte; en este caso, con la muestra El Espíritu de la Naturaleza (The Nature Espirit), compuesta por obras de arte textil contemporáneo japonés, en el Centro de Arte Complutense, Avda. Juan de Herrera, 2, Hasta el 8 de Enero.
Arte, vida, experiencia
Son dieciséis la obras, dieciséis los artistas y dieciséis las palabras que nos propone uno de los textos del catálogo para relacionarnos a fondo con la exposición: cosmos, sol, luna, tiempo, nube, bosque, tierra, hoja, flor, mar, vida, hombre, memoria y viento; y todo ello, con el recuerdo al fondo de la ola catastrófica que hace solo unos meses cayó sobre las costas de Japón. Pero, en El Centro de Arte Complutense no hay queja, no hay lamento: hay obras que respiran de manera consciente la voluntad creadora de poner en el mundo, una vez y otra vez, obras de arte, vida y experiencia de lo que la belleza puede ser. La exposición está organizada por World Textil Art, la Universidad de Salamanca y la Universidad Complutense de Madrid; la comisaria es una de las artistas participantes, Sugane Hara; la directora del proyecto en España es María Ortega, artista textil igualmente; y como patrocinadores y colaboradores figuran Japan Textil Council, Japan Foundation y Fundación Japón Madrid; el diseño y maquetación del catálogo se debe a María Solano. Actividades y cometidos presididos todos por la sensibilidad y el acierto, y que han logrado el brillo de una muestra en que el papel, la seda, las plumas, los pigmentos, el lino, el fieltro, el algodón, la lana, el alambre de cobre, el sisal, el mimbre, la tinta y el rayón, entre otros materiales y materias, cobran esa otra vida diferente que les confiere la imaginación, el propósito y la técnica artística.
Espacio que nace del tiempo
El arte textil tiene una característica importantísima, según mi parecer, que es la de requerir de quien lo cultiva una atención fidelísima al proceso, al transcurso de la acción. Porque el arte textil vive en gerundio, por decirlo así: es un estar haciéndose, teniendo siempre en cuenta las acciones y manipulaciones anteriores, presentes y futuras; para sus autores, viene a ser la experiencia estar viviendo las superficies espaciales como naciendo del tiempo, del avance, de la dirección y de la duración de una línea, de una hebra que va tejiendo el aire. Así, las obras de Ishizaki, Katoh, N. y Y. Okamoto, Tanaka, Hara, Sakuma, Nakano, Sato, Fuji, Kataoka, Suzuki, Shimomura, Hangai, Shimoshige y Nakashima se aproximan al espíritu de la naturaleza, para entablar con él relaciones artísticas imaginativas, inspiradas, tensas, inquisitivas, exigentes, seguras, apacibles…, un repertorio de sensaciones bien observadas que se convierten en percepciones de los sentimientos, en desarrollos de los pensamientos y en obras ante las cuales la mirada exterior va dando paso a la mirada interior hasta que, ambas, se abren paso en la vida de nuestra alma.
Carmen Pallarés
Obras que figuran en estas fotografías:
Manabu Hangai, Luna.
¿A qué hora sale la luna? / N º 4
145 x 360 x 20 cm
Materiales recuperados (residuos de algas marinas, cuerda de cáñamo), pigmento
Técnica propia de fabricación del papel
Naoe Okamoto, Monte.
Camino a la kasbah
190 x 250 x 5 cm
Lana, seda
Hilado, tejido, técnica de fieltro
Ryôji Katô, Hojas
En el jardín – Natsu
0.2 x 193 x 256 cm
Tela de poliéster impresa, pigmento
Instalación serigráfica
Yoko Kataoka, Viento
CÍRCULO−B 2011
250 x 350 x 120 cm
Mimbre, hilo de seda, índigo
Técnica original
Sugane Hara, Mar
Réquiem
280 x 200 x 5 cm
Ramio, seda, nailon, poliéster, rayón
Técnica shibori, costura
Asako Ishizaki, Lluvia
Tsutsumu Katachi ‘09W
260 x 200 x 200 cm
Ramio, alambre de cobre
Tejido, técnica sueca de tejido sprang